昨天檸檬卷發了一部講德布西鋼琴作品的影片（YouTube 連結、WiwiVideo 連結、官網），裡面提到了《前奏曲集》第一冊中的第八首《亞麻色頭髮的少女》（La Fille aux Cheveux de Lin）。

這首曲子在我小時候更常見的翻譯是《棕髮女郎》。當時年幼無知的我，還以為是在形容酒吧裡穿著皮衣短窄裙的時髦大姊姊。

（小時候的我：原來德布西喜歡這一型的呀？）

現在的翻譯《亞麻色頭髮的少女》的確比較正確，因為「lin」就是法文的亞麻（植物）的意思。這讓我想到，「亞麻色」到底是什麼顏色？

• 是亞麻花的淡藍／紫色？ (#9BB7D4)
• 還是亞麻果的淺咖啡色？ (#C8B299)
• 亞麻田一眼望去綠油油的顏色？ (#7CB342)
• 還是人類加工後的亞麻纖維的淡金色？ (#F5DEB3)

（淡藍色的亞麻花¹）

（淺咖啡色的亞麻果²）

（綠油油的亞麻田³）

（淡金色的亞麻纖維⁴）

如果到髮廊裡跟設計師說「我要染亞麻色」，會得到什麼顏色呢？

也許幫曲子下這樣的標題，也是印象派風格的一部分。想想看，如果德布西寫的是《黑髮少女》或是《金髮少女》，感覺就太明確了，沒質感；只有「亞麻色」這種「不太確定是什麼顏色的顏色」，才能給人足夠的想像空間。

總之，去看檸檬卷的影片（YouTube、WiwiVideo），在 LemonJanet.com 上也有文章版。

Footnotes​

1. Roger Ward - CC BY, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Linseed_field_near_Castle_Bytham,_flowers.jpg ↩

2. Rasbak - CC BY-SA, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=8027769 ↩

3. Jean-Pol GRANDMONT - CC BY-SA, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Grand-Reng_JPG01.jpg ↩

4. Public Domain, https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Vlasvezels_(1).JPG ↩

覺得身邊越來越擠，不論去哪裡都一大堆人嗎？網路上也是呀，怎麼每個可以留言的地方都人多嘴雜的感覺。

怎麼覺得以前沒有那麼擠呢？該不會是我老了，開始對人多和吵雜聲敏感吧？

原來這不是錯覺，是人真的變多了！根據 WorldOMeters.info 的統計數據：

• 從我出生的 1985 年到現在（2025）這四十年間，地球人口從 48 億暴增到了 82 億！換句話說，四十年的時光，地球上多了超過七成的人口。
• 台灣的話，1985 年時有 1931 萬人，現在是 2332 萬人。四十年多了 400 萬人，大概是整個新北市的人口。

等地球破百億人口那天，我就可以跟那時的小孩子炫耀：「想當年，阿伯出生的時候，地球上只有 48 億人呢！」這聽起來應該就像現在聽老人家說「以前一碗麵只要 5 塊錢呢」一樣不可思議。

前陣子幫一個音樂製作學生看作品，那是一個現場活動要用的伴奏帶。學生的作品其實還不錯，但他在最後的 Stereo Out 上面只掛了一個效果器，那就是 Logic Pro X 的「Mastering Assistant」（母帶後製助理）。

我自己製作音樂時也會用像是 iZotope Ozone 這樣的自動後製工具，畢竟真的很方便。Ozone 自動歸自動，至少它會詳細告訴你每個步驟做了什麼，如果不喜歡它的決定也可以手動修改。但 Logic Pro X 的 Mastering Assistant 功能幾乎就像一個黑盒子，只有少少幾個選項可以調，你完全不知道它背後的魔法是什麼。

這讓我意識到，這不就是音樂版的「Vibe Coding」嗎？

Vibe Producing​

其實在 AI 出現之前，有許多音樂人早就在「Vibe Producing」了：不學樂器、不看五線譜、不懂樂理，反正就拿現成的音樂片段拼一拼、聽起來感覺對就好啦！誰在意取樣機和合成器怎麼用？買別人做好的音色庫就好啦！

我也不是說不能這樣做音樂，創意本來就沒有對錯。但過度依賴「一鍵搞定」的工具是有危險性的：我們可能會丟失所有有用的底層技能，然後逐漸被那些生產「自動化工具」的廠商綁架。

想像一下，你請了一個廚師幫你做菜，結果他說：「欸，可是你這裡沒有那台 3,000 美元的自動 AI 料理機，然後也沒有訂閱『醬料包』和『煎蛋火候控制系統』服務，我這樣沒有辦法做菜喔！」這聽起來像是個專業的廚師嗎？

原始音樂製作挑戰​

雖然現代工具真的很方便，但還是偶爾挑戰自己，用比較原始、拮据的方式做音樂吧！不是為了復古或反科技，只是要確保自己擁有這些基本功。以下是一些有趣的挑戰：

• 🎤 「一支麥克風」挑戰：只用一支麥克風製作一整首歌。
• 🔧 自製取樣庫：使用取樣機，但不准使用任何現成的音色庫。所有取樣都要自己錄製時，會發現家裡的每個廢物都是能用的樂器。（我做過這個挑戰，不只一次）
• 🎯 把音唱準、節奏彈準：不要使用音高校正和時間拉伸，這些都是近 30 年才有的技術。以前的音樂人沒有這些工具，照樣能做出經典作品。
• 👋 不要使用 MIDI：一切東西都要即時演奏錄下來，這個挑戰可能會讓自己驚覺到應該練樂器了。（MIDI 是 1981 年才有的技術）
• 🧪 從零開始的音色：不使用任何現成的合成器音色。你知道怎麼從基本波形開始製作一個音色嗎？（這裡有教學）
• 👂 手動母帶後製：不要使用自動 Mastering 工具（如 Ozone、Logic 的 Mastering Assistant），自己用耳朵聽參考專輯、交叉比對，手動調整每一個效果器。
• 🎛️ 傳統混音法：只使用傳統的 Compressor 和 EQ 來混音，而不是現代的「智慧」版本。

底層邏輯​

就算有現代工具能用，那些能掌握底層邏輯的人，還是會有巨大優勢的。

他們知道為什麼這個效果聽起來怪怪的，知道怎麼手動修復問題，知道什麼時候該打破規則。更重要的是，當工具失靈、訂閱服務掛掉、網路斷線時，他們依然能完成工作。

每次在按下那個閃閃發光的「一鍵搞定」按鈕前，先問問自己：我真的知道這個按鈕在背後做了什麼嗎？如果以後沒有這個按鈕了，我還能手動做出同樣的效果嗎？否則，下一個被「一鍵搞定」按鈕取代的，可能就是我們自己了！

看到這篇《Google and HTTP》文章，裡面提到 Google 用「安全」當藉口強行推行 HTTPS，但許多網站其實不見得需要。作者認為這是 Google 想控制網路的手段之一，讓網路失去了原本的簡單和自由特色。

客人不該制定規則​

尤其是他寫的這一句我覺得很認同：

"Google is a guest on the web, as we all are. Guests don't make the rules."

（我們都是網際網路上的過客，Google 也不例外。規則不是由客人制定的。）

我們沒必要因為 Google Chrome 瀏覽器一看到 HTTP 就緊張兮兮說：「危險！這個不安全！」，然後就強迫所有使用者都用 HTTPS。Google 又不是我的房東，網際網路也不是它家開的，規則不該是 Google 說了算呀！

我的廢文真的需要加密傳輸嗎？​

我的個人部落格不是銀行網站，沒有傳輸任何私密的資料。你來看我的廢文，既不用註冊登入，也不用輸入密碼，更不會洩漏你的信用卡號碼。我網站的資訊本來就是公開的，我們之間的通訊，並沒有 100% 加密的必要。

再說，2015 年以前的舊裝置和瀏覽器，許多已經無法完美支援現在的 HTTPS 標準；2010 年之前的系統能連上現代 HTTPS 網站的機率更低。如果我把所有使用者都強制導向 HTTPS，會讓許多舊裝置無法開啟我的網站。

另外，我所有網站的 HTTPS 目前都是是靠 Let's Encrypt 服務運作的。Let's Encrypt 提供了免費的 HTTPS 憑證，讓許多小網站也能輕鬆擁有加密連線。但這還是讓我的網站多了一個依賴性，萬一有一天 Let's Encrypt 停止服務或不再免費了，HTTPS 憑證就會變成又一個需要額外負擔的支出。

這都是為了「安全」！​

畢竟對 Google 的商業利益來說，個人架設獨立網站，最好是越困難、越麻煩越好，這樣大家才會改用 Google 那「安全的」雲端服務呀！

不要每次都被「這是為了你的安全」的老掉牙說詞騙了，要是 Google 真的在乎你的安全，就不會到處用各種方式跟蹤你了。就更別提如果你用的是 Google Chrome 瀏覽器，就算有 HTTPS 加密，Google 也還是可以知道你在幹嘛呀！

所以，我重新調整了 wiwi.blog 的網站主機設定，現在同時支援 HTTP 和 HTTPS！想要加密的人就用 https://，覺得沒必要或使用舊裝置的人就用 http://，不管你用什麼協定進來，wiwi.blog 的廢文都歡迎你閱讀！

（多虧 HTTP，現在連 Windows 98 + IE5 都可以看 Wiwi.Blog 了！）

Footnotes​

1. Google Chrome 推出「隱私沙盒」取代第三方 Cookie，改由瀏覽器直接追蹤用戶瀏覽記錄做廣告投放。（Wiwi 註：雖然這個隱私沙盒後來推不太起來，也沒有真正取代第三方 Cookie，但不影響本文的「Google 就是想要各種追蹤你」的論點） ↩

2. 用戶集體控告 Google 在「無痕瀏覽」時照樣偷追蹤，Google 同意用 50 億美元和解。原告指控即使開啟 Chrome 的無痕模式，Google 的廣告系統仍會持續記錄網站訪問和活動資料，違背用戶對隱私保護的期待。 ↩

按壓式的省水水龍頭，根本就是反人類的設計。

我家附近的 Starbucks 就是用這種水龍頭，壓下去手一鬆開後，不到一秒水就會自動停止。於是你只能用右手按住水龍頭，洗左手；然後再換左手按住，洗右手。

但如果已經塗了肥皂，想要雙手互相在水下搓洗怎麼辦？你必須按下按鈕，趁手鬆開後的那黃金 0.5 秒，火速把按鈕的手拿下去和另一隻手搓兩下，然後再重複這個荒謬的過程 4-5 次。只是洗個手，搞得好像在玩心臟病紙牌遊戲一樣。

如果我一隻手拿著東西（或受傷），只剩下一隻手可以操作怎麼辦？

這根本就沒有省水！它只是整個洗手的過程變得很慢、很煩人！

（其實還有另一種「省水水龍頭」是打開之後水呈噴霧狀，水壓超小的那種。那種更煩，明明可以 10 秒鐘洗好的手會被它拖成 30 秒以上，既浪費時間又不省水。）

所以想要省水到底應該怎麼辦呢？請看這篇貼文。

想像你的老闆每天都在監視你，觀察你最近有沒有急需用錢。一旦他發現你真的很缺錢的話，就馬上把你的薪水調低。邏輯是：「反正你那麼缺錢，就算待遇再低你也會接受。」

如果你的老闆真的這樣做，你應該早就去勞工局告死他了吧？但這正是演算法每天對我們做的事。

監控定價​

這招叫做「監控定價」（surveillance pricing）：透過監視你，來判斷能從你身上剝削多少。換句話說，就是演算法知道你有多缺錢、有多著急，然後精準地讓你付最多的錢。

Uber 可能是這個招數的創始者，但他們以前一直不承認有這樣做。直到 2024 年 Uber 的 CEO Dara Khosrowshahi 在與頂級投資者的電話會議不小心（還是只是不想演了？）說溜了嘴¹：

"I think what we can do better is targeting different trips to different drivers based on their preferences, or based on behavioural patterns that they are showing us."

（我認為我們可以做得更好的是，根據司機的偏好或行為模式，將不同的行程分配給不同的司機。）

"That is really the focus going forward: Offering the right trip, at the right price to the right driver."

（這真的是未來的重點：以「對的價格」，向「對的司機」提供「對的行程」。）

哇，到底什麼是「對的價格」呢？對誰來說是「對」的？是司機、使用者，還是 Uber 的股東呢？

根據另外一篇 NPR.org 的報導²，加州大學法律教授 Veena Dubal 的研究發現，Uber 和 Lyft 都使用了所謂的「演算法薪資歧視」。先收集司機的個人資訊，再用演算法分析司機願意接受的最低價格、工作模式等資訊，對相同工作給予不同報酬。整個演算法是黑箱作業，司機完全不知道自己的薪資是怎麼算出來的。

簡單地說，就是如果系統覺得你的行為越「絕望」、越「依賴這份收入」──例如總是秒接單、深夜還在開車、從來不挑客戶──它就很可能判定你是個「別無選擇」的韭菜司機，而把你的薪資「最佳化」（Optimize，這才是道地的台灣講法，不是「優化」）到你勉強能接受的最低點。因為演算法知道，你只能摸摸鼻子接受。

這跟我沒關係，我又不是 Uber 司機​

別以為這只會發生在 Uber 司機身上。以下的情境，可能已經正在發生：

• 急著搭飛機：深夜兩點在訂機票網站瘋狂重整頁面，手機位置洩漏了你正在機場附近？恭喜你，演算法發現了你是個急需搭機的韭菜，票價瞬間上漲 30%！這個價格只為你「量身打造」。
• 重要夜晚：訂房網站監控到你剛搜尋過「浪漫週年紀念餐廳」，馬上對你把周圍飯店的價格調高，並假裝便宜房型都「剛好售完」。因為演算法知道今晚很重要，你不能搞砸，再貴你都願意付。「超貴」就是今晚的「對的價格」。

流量歧視​

然後，你應該也猜到接下來我會推演到哪裡去了。沒錯，那就是社群媒體的流量分配。

你想想看，連 Uber 這種「小公司」（目前全球第 78 大，市值「只有」不到 2000 億美元）都有這樣的機制了，你覺得 Google 和 Meta（分別是全球第 4 和第 6 大的公司，市值大約比 Uber 多一個零）的社群平台不會有嗎？

在 YouTube、Instagram 或其他平台上，創作者的「薪資」就是流量對吧？！而流量（或觀眾的注意力）是有限的資源。身為平台方，當然要開發演算法，來「最佳化」（不是「優化」啦）這些有限的資源的分配。那些「不給他好處他反正也會幫我們免費打工」的人，何必要浪費珍貴的資源在他身上呢？

社群媒體平台很可能早就在對創作者進行「流量歧視」了。那些特別依賴平台又聽話的創作者，就是最完美的韭菜，他們可能會有以下特徵：

• 發文頻率超高（表示是全職）
• 快速跟上平台功能更新、馬上採用平台推行的新格式（表示聽話）
• 對流量下降反應激烈，會立即調整內容（表示焦慮）
• 頻繁登入後台查看數據（表示很在意數據、已上癮）
• 沒有自己的網站，在其他平台也不活躍（表示沒有退路）

對於這些韭菜，平台就可以：

• 延遲流量釋放，讓他們焦慮、產出更多內容
• 降低自然觸及率，鼓勵他們購買廣告推廣自己的影片
• 偶爾讓他們爆紅一次，讓他們多巴胺噴發，對平台保持上癮
• 再把流量調降，讓他們相信流量下降是因為自己「不夠拼」，繼續免費幫平台打工

不要懷疑，YT/IG/FB 有著比 Uber 更多的數據，他們都在看著你，知道你什麼時候上線、看了什麼、停留多久、甚至知道你看到各種東西時的情緒反應。你真的相信演算法的推播是完全公平的嗎？還是為每個人「量身打造」的剝削體驗呢？

但是，大部分的創作者也只能抱怨演算法不透明，但依然繼續乖乖每天登入、發文，然後到後台重複查看數據。就像那些被壓榨但還是不得不開車的 Uber 司機們。

所以該怎麼辦？​

好問題！請讀這篇貼文，學習如何當一根至少比較難割斷的韭菜。

Footnotes​

1. https://novaramedia.com/2024/02/13/uber-boss-makes-shocking-admission-over-algorithmic-wage-discrimination/ ↩

2. https://www.npr.org/2023/04/25/1171800324/rideshare-drivers-raise-questions-about-how-algorithms-set-drivers-pay-rates ↩

今天頭腦很累，不想寫文章，讓我用 2018 年的婚紗照「水」一篇貼文吧！畢竟這是我的個人 blog，本來就該愛放什麼就放什麼。

攝影師是游勝富（雪糕人），他有自己的官網！

前幾天打開 Paypal，看到一筆 US$12.99 的扣款，心想：「等等？這不是應該是 $7.99 嗎？」

原來 Splice.com 這個聲音素材庫服務在今年二月開始悄悄漲價了，而我這個原本每月付 $7.99 的老訂戶，它竟然直接無預警就直接變成扣 $12.99！（或者其實它有預警，只是我沒有讀到 E-mail）

Splice 其實還不錯​

但我這篇貼文不是要說 Splice 的壞話。反而，我覺得 Splice 是一個很不錯的服務：

• 平均來說，聲音品質滿好的
• 訂閱 US$12.99 的方案，每個月可以得到 100 個下載點數
• 每個點數可以下載一個聲音片段（不論是 0.3 秒的小鼓聲還是 5 分鐘的音樂片段，一律算一個點數）
• 下載的片段都有永久、無版稅的商業授權，唯一的限制是不能「單獨裸露使用」素材，必須跟其他元素做結合，所以需要花一點點的時間將它們重組一下
• 每月沒用完的點數，可以累積到下一個月（但退訂的話……後面再說）

最大的缺點大概就是沒有 Linux 版的客戶端。不過下載的片段都是無 DRM 的 .wav 格式聲音檔案，可以很輕易地用在各種軟體當中，所以這不算太大的問題。

但我還是想退訂​

不過因為我用量太少，漲價後還是覺得該暫時說掰掰了。但麻煩的是：我累積了大概 2,500 個點數沒花完。

根據 Splice 的使用條款，取消訂閱 28 天後，所有沒用完的點數就會消失。（已經下載的 .wav 當然還是可以保有永久授權，但沒用完的點數就白白送給 Splice 了）

我覺得這招還滿賊的。要在短時間內把 2,500 個點數「好好花完」是很難的，因為你得決定要下載哪 2,500 個聲音；大部分人可能會覺得懶得把點數「好好花掉」，但又因為不想失去這些點數而續訂。

但我不是「大部分人」，這種招式是賊不到我的！我今天就是決心要把 2,500 個點數全部花掉！

瘋狂採購時間​

我花了一個多小時進行這場「點數清倉大作戰」。

一開始我下載了幾個音色包，通常一個音色包裡面就有 200-300 個檔案，可以快速花掉點數。但下載了幾個喜歡的之後，我還是剩下快要 1,000 點。

而最後的 1,000 點，我全部花在可能是 Splice 上面 C/P 值最高的東西──Songstarter。

Songstarter​

Songstarter 基本上就是「已經做好 90% 的音樂片段」，目的是給你靈感來「開始一首歌」。但如果你只是要當做 YouTube 影片配樂，拿一個 songstarter 加上簡單的鼓聲，幾乎就可以直接拿來用了。

從這個角度看，Splice 可能是史上最划算的 YouTube 影片配樂來源。訂閱一個月 $12.99，下載 100 個 songstarter，等於你就有了 100 個 YouTube 影片配樂，還附帶永久商業授權！算起來每首配樂還不到台幣 4 塊錢，超級便宜，完全大勝其他的版權音樂庫！

總之，我就搜尋「songstarter」，按「最受歡迎」來排序，然後大量勾選下載，把最後將近 1,000 個點數全部花完了！正好我最近偶爾會玩 Renoise（一款復古風格的編曲軟體），有許多可以用來實驗的素材也不錯。

（0 credits！全部花完了！）

逃脫成功​

大功告成，以後每個月省下了 13 美金！而且硬碟裡還多了 2,500 個可能永遠用不到的聲音檔案。

不過以後有案子需要用到 Splice 的時候，我可能還是會回去訂閱一下，然後馬上取消。這種「打帶跑」戰術，可能才是使用 Splice 的最佳方法。

Gary Online 的這篇部落格文章《Post Deleted》讓我很有共鳴。

Gary 提到，他本來花了整個早上寫了一篇關於美國政治分裂的長文，談論槍械問題，分析 Charlie Kirk（美國右派政治名人）遭暗殺事件的種種影響。結果寫完之後，他 Ctrl+A 全選了整篇文章，然後按了刪除鍵。

為什麼？因為他突然意識到：「為什麼我需要跟風談論重大新聞？這裡是我的個人部落格，不是新聞台耶！」

演算法的集體催眠術​

不論在社群媒體還是 YouTube，你會發現大家都在討論「大家都在討論」的事情：

• 「有個健身房老闆去中國了，他覺得祖國好棒棒，我們也都要表態！」
• 「這個 YouTuber 被女友騙了，他女友超壞的，大家快來評評理！」
• 「柯文哲說了這些，他果然是一個（壞蛋╱英雄）¹，還不一起來（撻伐╱讚頌）¹他！」

彷彿討論這些是理所當然的一樣。為什麼每當有主流媒體或演算法認定的「大事」發生時，我們在平台上就一定要貢獻自己的 2 cents？討論完之後，除了讓自己血壓升高、留言區烏煙瘴氣之外，到底改變了什麼？

（解答：改變的是，平台的廣告收益會上升）

平台教我們的「陋習」​

跟風只是冰山一角。還有許多其他大家習以為常的「標準作業流程」，都讓我感到不解：

• 影片要拍直的，字幕要上在正中間，一定要超級大……為什麼？
• 影片縮圖上面一定要有人，並且做出像是剛看完牙醫麻醉還沒退的表情……為什麼？
• 標題一定要有「震驚」、「竟然」、「史上最強╱最慘」、「千萬別做這1件事」字眼……為什麼？
• 影片前 30 秒一定要說「記得按讚訂閱開小鈴鐺」……為什麼？
• 音效要誇張到像是 90 年代的兒童節目：「碰！」、「哇～」、「嗯？」、「ㄉㄨㄞ」……為什麼？
• 社群貼文結尾要 #瘋狂 #加入 #一堆 #無關的 #hashtag…… #為什麼？

為什麼要這樣？我不想這樣做啊！這些「必備元素」到底是誰規定的？

恕我直言，我覺得以上這些「標準作業流程」都超 low、超沒品味；但大家還是機械式地照著做，像是集體中邪一樣，沒道理呀！這些「習慣」真的是為了我們好嗎？還是為了平台的廣告收益好？

獨立網站：網路本來的樣子​

Gary 在文章裡寫：

On the indie web, there's no race to publish the latest developments in every national or world news story. I can't speak for anyone else, but I'm here to escape the monotony of the rest of the web, and the 24 hour news cycle.

（在獨立網路上，沒人在搶發每個國內外新聞動態。我不知道別人怎樣，但我就是想逃離網路其他地方那些煩人的無聊內容，以及那 24 小時沒完沒了的新聞轟炸。）

獨立的個人網站就像是網路世界最後一塊乾淨的角落。在這裡我們完全不需要硬在每個熱門話題插一腳，也可以拋棄大網路平台沒品味的「陋（low）習」。我們就是很簡單地討論自己有興趣的事情，並且用自己決定的方式呈現。這才是網路本來該有的樣子。

（溫馨提醒：讀完這篇請記得 #用RSS #訂閱 #並且分享 #給朋友 #讓更多人 #知道 #不要 #跟風 #很重要）

Footnotes​

1. 根據你看哪家媒體的報導而定，推薦 Revol.C 的這篇文章。 ↩ ↩²

這是 2020 年 12 月 20 號的好和弦簽書會。

我發現這天竟然沒有留下什麼照片！檸檬卷手機這段期間的照片備份也遺失了。我只剩下這三張：

（那天簡短演講完，簽書中的全景照片）

（在我旁邊的是小尾巴）

（大合照）

還有這張照片，證明了我真的登上過誠品書店的暢銷榜：

接下來是讀者 Shaun 提供的照片：

（原來簽名要號碼牌，我都不知道！）

（我那時是用 reveal.js 做簡報，要是現在我可能會用終端機？我這一段是在說小時候看 Casio 電子琴教學錄影帶的故事，以後有機會再在 blog 上分享）

（簽名時的另一個角度）

然後，檸檬卷的頻道其實有拍 vlog，我本來也完全忘記了：

如果你剛好有來五年前的簽書會，有其他的好照片，拜託傳給我，我再把它放上來！