排版的節奏

在 2020 年出版好和弦的實體書時，我學到了一個關於排版的重要啟發，從此改變了我對於文字編排的想法。

當時我將原稿交給商周出版社之後，收到了編輯部回傳的排版樣式。看著排版結果，有一點我不太理解：為什麼相似性質的段落，他們有時會選擇用完全不同的格式來呈現？

同樣是內文，為什麼排得不一樣？

我的意思是，我的原稿幾乎都是連續的文章，頂多中間用一些副標題來區分段落，但基本上都是很單純的、只有「標題」和「內文」兩種格式的編排方式。但在收到的排版樣本中：

• 有些段落被處理成一般內文（像是上面幾行）
• 有些被轉換成帶有項目符號的條列（就像這裡）
• 有些被設計成很像是額外資訊欄的特殊段落（像是下方）

視覺區隔的魔力

就像這個區塊，雖然在原稿中可能只是內文的一部分，但只要被這樣排版，就會讓這段文字有了不同的閱讀感受。

邏輯是什麼？

我就問我的編輯曉玲姊，排成這樣的邏輯到底是什麼？為什麼這一段被當成內文，但是那一段被當成資訊欄？

曉玲姊的回答讓我印象深刻，她說：

「其實沒有特別的邏輯；但是這樣才有閱讀節奏的改變，讀者會更容易看得下去。」

排版的節奏

這個秘訣真的讓我茅塞頓開！原本我一直以為，轉換排版必須有一個邏輯：內文就是內文，補充資訊就是補充資訊，遇到樂譜範例時再換一種排版。

但是我現在了解了，其實沒必要這麼死板。我可以純粹因為視覺感受或閱讀節奏的關係來調整排版；原本寫成連續文字的內容，也可以轉化成其他呈現方式。當一篇文章在排版上有適當的變化，不但能緩解讀者面對密密麻麻文字時的壓力，也能幫助他們更快地吸收內容。

（如果你覺得這個 blog 和好和弦官網 NiceChord.com 上的文章讀起來還算舒服，那都是商周曉玲姊的功勞。另外，推薦這篇「中文文案排版指北」，想讓文章更有氣質的人一定要去讀！）