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換工具的藝術

· 閱讀時間約 3 分鐘

最近我開始玩一個叫做 Renoise 編曲軟體,並嘗試用它來幫檸檬卷的影片做一些配樂。

Renoise 就像是我以前介紹過的 MilkyTracker 的現代化版本。雖然它不是自由軟體,但程式很極簡、很有「自由軟體味」——跨平台(Linux/Mac/Windows)、安裝檔案沒有 DRM、可以完全離線運作,這樣就很讚了!

(Renoise 的介面)

工具決定風格

但這篇的重點不是關於 Renoise 本身。而是我發現,用不同軟體來做音樂,會讓我做出完全不同的東西:

  • 在一般 DAW 編曲:就是直接用鍵盤彈嘛!所以做出來的東西就會像「我會彈的東西」,和弦進行、旋律走向都會符合我在鋼琴上的習慣,也會有很多即興的成份(和錯音)。
  • 用打譜軟體編曲:就會變得很斟酌和弦配置、聲部連接,每一個音符的意義都要完美、明確。
  • 在 Renoise 或其他 Tracker:會變得很極簡(因為在 Tracker 裡要同時彈很多音很麻煩),而且因為 Tracker 的設計不鼓勵你用鍵盤即時演奏(雖然你可以),這強迫我改用比較「非鋼琴」的方式思考,更把重點放在對聲音片段的切割和處理上。
什麼是「Tracker」?

Tracker 是一種古老的音樂製作方式,把音符和指令用類似 Excel 試算表、由上到下的方式排列。不像現代編曲軟體用圖形化的鋼琴卷軸,在 Tracker 中我們直接用文字輸入音高、音量、效果等參數。

有趣的是,因為我對 Renoise 的介面還很不熟,這讓我做音樂做得超級慢。然後,我居然很享受這種慢!(當然,這是在沒有時間壓力的前提下;如果是要趕案子,我還是會用最熟悉的工具快速完成)

慢慢來其實很舒服耶,比起用 AI 一鍵產生音樂好玩多了

The Medium is the Message

Marshall McLuhan 的經典名言說「The Medium is the Message」(媒介本身就是訊息)。我覺得還可以再加上「工具會塑造訊息」——製造訊息的工具對最終結果的影響,可能比創作者本身的想法更大。

這個現象在生活中到處都是:

  • 彈鋼琴:我用不同的鍵盤、不同的音源,會導致我對音樂的詮釋完全不一樣。
  • 寫文章:在社群媒體和個人部落格上,我會寫出完全不同風格的文章
  • 傳訊息:用 E-mail 還是用 LINE 講同一件事,用詞可能會大大不同。

生活上還有沒有哪些事情,可以藉由調整「媒介」和「工具」來讓它變得更好呢?如果你覺得日常生活變得無聊或創意枯竭,所以可以試試看尋找你的「Renoise」——那個會讓你變慢、變笨,但重新燃起熱情的工具!